الطبيب ، دكتوراه ، المسافر عاطفي ومؤلف لدينا العادية.
الآثار المعمارية الفاخرة ، مسرح مسرحي مشبع ، والذي هو لؤلؤة مسرح لا سكالا أوبرا ، مطاعم جميلة ، وأندية لامعة لامعة. وأخرى رائعة للتسوق هي جنة حقيقية للمصممين والأشخاص الذين يعانون من اختلاف شديد. MILAN ليست مدينة ، بل هو حلم في أي وقت يمكنك فيه الاستمتاع بكل رغبات الإنسان. هذا أسلوب حياة ، والذي يجب اختباره.
المركز الإقليمي مع جميع الفوائد
ميلانو هي عاصمة منطقة لومباردي الإيطالية. هذه هي ثاني أكبر مدينة في إيطاليا (حوالي مليوني نسمة). الموقع يجعله مركز الشمال الإيطالي ، وتحوله مبادرة السكان إلى أكثر المدن ديناميكية في جميع مدن البلاد (يقولون إن هناك في ميلانو علبة واحدة لكل كنيسة). لذلك ، ليس من المستغرب أن تعقد في ميلانو أهم المعارض والمؤتمرات والندوات والمؤتمرات الدولية.
ومع ذلك ، لا تجذب ميلان رجال الأعمال والمعجبين فقط بـ "الحجارة المقدسة في أوروبا". يستقطب استاد سان سيرو مشجعي كرة القدم (يتفوق ميلان في منطقة تهم كثيرًا من الإيطاليين الذين يفوزون بكرة القدم من سنة إلى أخرى). ينجذب الاستاد في مونزا إلى مشجعي السرعة الفائقة ، حيث تقام مراحل سباق الفورمولا 1. ينتظر الذواقة أطباقاً من المطبخ الغريب في ميلانو ، وتجذب عشاق الحياة الليلية الكثير من وسائل الترفيه لكل ذوق: قاعات الحفلات الموسيقية ودور السينما والمراقص والبارات مع الموسيقى الحية ، والأحياء النموذجية ، وخاصة Navigli ، والتي تتحول في الليل. ومع أشعة الشمس الأولى ، بدأت دوامة حقيقية تدور مرة أخرى: السيارات تزمع بمرح ، تتحرك الترام بسرعة ، العديد من الحانات والمطاعم تفتح أبوابها حتى يتمكن الآلاف من رجال الأعمال والعاملين في المكاتب من الاستمتاع بكوب من الكابتشينو مع كعكة بريوش جديدة في طريقهم إلى العمل. ومع ذلك ، يتعين على هذه المدينة المزدهرة أن تعمل بجد للحفاظ على سمعتها كعاصمة أوروبية لصاحبة الجلالة ، مركز الحياة التجارية والمالية والإعلامية.
ميلانو هي المركز الصناعي والمالي لمنطقة لومباردي الإيطالية ، التي توظف 720 ألف شركة. من حيث الناتج المحلي الإجمالي للفرد (28،049 يورو) ، المدينة ليست أقل شأنا من لندن وأمستردام. يفخر سكان ميلانو بأنه يتم هنا إنتاج ماركات سيارات مشهورة عالميًا مثل Alfa Romeo و Amaretto liquor ، فضلاً عن مترو أجمل وأكثر ملاءمة في إيطاليا. ميلانو هي مدينة حيث يمكنك تجربة جميع الملذات الدنيوية. في الواقع ، المدينة أكثر شهرة ليس لظهورها ووجود مناطق الجذب ، ولكن لأسلوب حياتها.
مطاردة الأزياء
التسوق هنا يصبح دينيًا تقريبًا بطبيعته. مركز المدينة مضغوط ومريح للمارة. تشتهر مدينة ميلانو بأحدث صيحات الموضة والمتاجر على طول مونتي نابوليون ومعرض فيتوريو إيمانويل في بيازا دومو ، التي تتمتع بسمعة أكبر مركز للتسوق ، الذي يحتفل بعيده المائة والخمسين في عام 2011.
في ميلانو ، يتم تشبع الهواء نفسه والجو بروح صاحبة الجلالة! الإمبراطوريات الإيطالية في أرماني وفالنتينو ودولتشي وغابانا وفيرساتشي وجان فرانكو فيريت ، لطالما أثبتت اتجاهات ليس فقط في أوروبا ، ولكن أيضًا في عالم الموضة. بفضل المصممين المشهورين ، تعتبر ميلانو واحدة من أكبر العواصم وأكثرها احتراماً للأزياء المدارية.
هنا ، على مدار السنة ، يتم تنظيم عروض لمجموعات الأزياء الجديدة ، مما يجذب المجتمع الراقي بالكامل في صناعة الأزياء العالمية هنا. لا تختلف عروض ميلانو عن عروض الأزياء في باريس ولندن والرومانية. يقول ميلانو أنفسهم "على الرغم من أن باريس تعتبر رائدة في مجال الموضة ، إلا أن الموضة تم قصها وخياطةها في ميلانو." على عكس أوروبا القديمة ، التي تبشر بأسلوب رياضي عملي ، تفاجئ ميلانو بالكثير من الأشخاص الذين يرتدون ملابس أنيقة وأنيقة. في ميلانو ، يمكنك شراء الملابس والأحذية والإكسسوارات بأسعار معقولة من صنع الحرفيين الموهوبين والمهرة الذين يحبون عملهم.
يشتري الناس عناصر عصرية وعصرية بأسعار معقولة خلال الخصومات والمبيعات الموسمية. لذلك ، عندما يتعلق الأمر بالتفرد والقدرة على التفكير في خزانة ملابس ذات ذوق رائع وفريد من نوعه ، فأنت بحاجة للذهاب مباشرة إلى ميلانو. يوجد فقط في الشوارع المركزية للمدينة - Santo Spirito و Via Gesu و Sant Andre ، بالإضافة إلى شارع Buenos Aires ، أكثر من 360 متجرًا يمثلون جميع العلامات التجارية الشهيرة وبيوت الأزياء.
لا تكن سلبيًا!
في أي وقت من السنة يزور ميلانو من قبل العديد من السياح. فيما يلي العديد من الآثار الرائعة والروائع المعمارية والكنائس والمتاحف. ومع ذلك ، على الرغم من المزايا التي لا يمكن إنكارها ، فإن ميلانو بعيدة عن أن تكون المدينة الأولى في قائمة أولويات زيارة السياح. يفضل الكثير منهم رؤية تلال توسكاني وقنوات البندقية ، بدلاً من الإحساس بالإيقاع المألوف للحياة في مدينة صناعية كبيرة في إيطاليا. وهذا ليس مفاجئًا ، لأنه في بلد من مدن القرون الوسطى والحرفيين المهرة ، فإن المدينة الكبيرة ذات الشركات الكبيرة والطرق الواسعة لا تعمل كمؤشر على لونها الحقيقي. ميلان هو حقا أكثر الأوروبية من المدينة الإيطالية. ومع ذلك ، حتى هنا الزائر "Italofil" في بعض الأحيان ينتظر مفاجآت سارة.
يخفي الجوهر الحديث لميلانو تحت الواجهات الرائعة الرائعة والقصور الرائعة في القرن التاسع عشر. يجذب هذا عشاق التسوق الراقي والتطور الأوروبي ، ويتمتعون بمكانة "مواطني العالم". هذه المدينة ليبرالية وحديثة بشكل غير عادي. هنا يسامحون كل شيء ، باستثناء واحدة من أسوأ العيوب في ميلانو - السلبية. لفهم ميلان تحتاج إلى تذكر قصته. من المعروف أن المستوطنات الأولى في موقع مدينة حديثة تعود إلى بداية القرن الرابع. BC. ه. ، عندما استقرت القبائل الغالية هنا. تشير أسماء المواقع الجغرافية ، التي تلقت في النهاية الشكل اللاتيني "Mediolanum" ، إلى الموقع المركزي للمدينة - "مكان في الوسط".
كانت المدينة مرارًا وتكرارًا عاصمة للإمبراطورية الرومانية وصعدت ثلاث مرات من تحت الأنقاض بعد مداهمات البرابرة. انضم ميلان إلى إيطاليا الموحدة في النصف الثاني من القرن التاسع عشر. ميلان عانى الكثير من المشاكل. في 536 م ه. - الهجوم جاهز ، في عام 1157 - غزو الإمبراطور الروماني فريدريك بارباروسا.
قرب نهاية القرن التاسع عشر ، تحولت المدينة إلى "قاطرة البلد" بلا شك مع تزايد عدد السكان بسرعة. بادئ ذي بدء ، بسبب الهجرة الداخلية. ثانياً ، بعد الحرب الأهلية في روسيا ، قامت المدينة بإيواء العديد من اللاجئين الذين وجدوا هنا "وطنًا ثانيًا". من بينهم الكاتب ر. كوفريل ، والشاعر الأمير ج. إريستوف ، والفنانين بوريس وجيدا زويفس ، وهو شخصية بارزة في أولد بيليفيرس إس. ريابوشينسكي ، والفيزيائي أ. إيتشينفالد ، والمصور ن. بينويس ، ورئيس أساقفة أبولون سمورزفسكي.
في نهاية عام 1920 ، نشأت كنيسة روسية في ميلانو على شرف القديس نيكولاس العجائب هو الوحيد في إيطاليا الذي أنشأه المهاجرون البيض. كانت المدينة "مجتمعًا روسيًا به مكتبة." أصبحت المدينة النشطة اجتماعيًا وسياسيًا أيضًا مسرحًا لظهور الفاشية الإيطالية: في ميلانو في 23 مارس 1919 ، أسس بينيتو موسوليني "فآسياه" الأولى (ترجمتها من اللاتينية "حفنة" - من مؤامرات الفيلات الرومانية القديمة ، رمز الإدارة الرومانية) ، ولكن هنا في ساحة لوريتو في أبريل 1945 ، انتهى تاريخ النظام الديكتاتوري (تم شنق Duce بالرصاص سابقًا في ساحة المدينة). كانت أكبر الخسائر والدمار في ميلانو بسبب الحرب العالمية الثانية ، عندما دمر القصف الوحشي للطيران الأنجلو أمريكي 80٪ من أراضي المدينة ، فضلاً عن الإنتاج التقليدي لبيريللي وبريدا وألفا روميو.
ولكن حتى في هذه الأوقات الحزينة ، أظهر ميلانو إرادتهم المعروفة للعمل. في الخمسينيات من القرن الماضي ، بدأت ميلان في إحياء ، ومعها البلد بكامله ، كشفت ما يسمى "المعجزة الإيطالية" للعالم ، عندما اندلعت إيطاليا تحت تأثير الهزيمة العسكرية ، بين القوى العالمية الرائدة.
عيد ميلاد في ميلانو
عند التخطيط لرحلة إلى ميلانو في عيد ميلادي ، وكذلك في أيام العام الجديد وعيد الميلاد ، حلمت أن أشرب روح وروائع روائع العالم الثلاثة: أعلى رمز للمدينة - كاتدرائية دومو الشهيرة في ميلانو (تُعتبر "أعجوبة العالم الثامنة") ؛ كنيسة سانتا ماريا ديلي غراتسي ، حيث تحولت في قاعة الكنيسة إلى متحف "العشاء الأخير" للمخرج ليوناردو دافنشي ومسرح لا سكالا المعترف به دوليًا ، والذي شارك فيه الشباب موزارت وماريا كالاس وغيرهم من المشاهير العالميين ، بالإضافة إلى العديد من نجوم العالم الحاليين مشهد الأوبرا.
بدأت معرفتي بميلانو في يوم بارد وممطر غائم في ديسمبر في ميدان دومو. هذا مكان رمزي للمدينة ، حيث يوجد في وسطه نصب تذكاري مذهل للفروسية للملك الموحد ، فيكتور إيمانويل الثاني ، لإركول روزا (1878). على قاعدة التمثال ، وفقًا لأذواق العصر ، وضعت العديد من النقوش البرونزية لتوضيح نضال الوطنيين الإيطاليين من أجل التحرر من نير النمسا.
وتكرس كاتدرائية دومو القوطية المتأخرة ، وجميعها مبطنة بالرخام ، إلى ميلاد السيدة العذراء. أبعادها مذهلة: يبلغ طولها 158 مترًا وعرضها 93 مترًا وارتفاعها 109 مترًا وتبلغ مساحتها الإجمالية 11 ألف متر مربع.
يتم تنظيم الارتفاع والمشي إلى سطح الكاتدرائية: من هناك ، من التراسات وسقف المبنى ، يمكنك الاستمتاع بالمناظر الجميلة للمدينة وضواحيها (مباشرة حتى جبال الألب) ، وهندسة الكاتدرائية نفسها. يلتقي زوار "الدومو" (بالمناسبة ، باللغة الإسبانية ، كلمة "الدومو" تعني "الكاتدرائية") بمساحة كبيرة تتكون من خمس بلاطات. 52 عمودًا شعاعًا عملاقًا ، توجت بسلسلة من المنافذ مع تماثيل القديسين ، والتي بقيت عليها تماثيل الأنبياء ، تحمل أقواسًا متصالبة عالية.
في صندوق الأيقونات بالقرب من الأقبية ، يتم الاحتفاظ بالأظافر المقدسة التي يبجلها ميلان من صلب المسيح. وفقًا للأسطورة ، قدمها الإمبراطور ثيودوسيوس إلى القديس أمبروز ذا ميديولانسكي: تم تثبيت "المسامير المقدس" ، الذي تم تخزينه لأول مرة في كنيسة القديس تيكلا في عام 1461 ، في المذبح الرئيسي كأحد الآثار الرئيسية. تم تكريس المذبح الرئيسي في عام 1418 وتمييزه بخيوط على شكل معبد ، توج به تمثال للمسيح في المجد ، بداخله نقش يحمله أربعة ملائكة برونزية.
في واحدة من قداس الكاتدرائية ، يتم عرض أهم ضريح على المذبح الرئيسي بمناسبة الأعياد الكبرى - ما يسمى سفينة من الرسل. صُنع في عام 1622 بأمر من الكاردينال فيديريكو بوروميو ، وهو على شكل شجرة ، تتباعد فروعها الفضية في اللوالب وتدعم أمبولات الكريستال مع جزيئات من الآثار من جميع الرسل الاثني عشر.
بدأ بناء الكاتدرائية (Duomo) في ميلانو عام 1386 بمبادرة من الأسقف أنطونيو دا سالودزو. كانت النتيجة رمزا حقيقيا للمدينة وواحدة من أكثر الأمثلة مثالية للقوطية الإيطالية. بشكل عام ، استمر العمل في بناء الكاتدرائية لعدة قرون: في عام 1769 ، تم الانتهاء من مستدقة الرئيسية ، مما تسبب في إعجاب واسع النطاق ؛ في عام 1774 ، أقيم برج التاج مادونا البالغ طوله 104 أمتار (تمثال السيدة العذراء). في السنوات 1810-1813. بناء على طلب نابليون ، تم الانتهاء من الواجهة.
في عام 1858 ، تم تفكيك برج الجرس القديم للكاتدرائية. في عام 1906 ، بنيت الأبواب البرونزية مع الموضوعات theotokic في العتال المركزي من الداخل. في القرن العشرين ، استمرت أعمال الديكور والترميم هنا. تم بناء عدد قليل من الكنائس الإيطالية لفترة طويلة وبصعوبات مثل كاتدرائية ميلانو. ومع ذلك ، على الرغم من ذلك ، في النهاية ، أصبح يتميز بوحدة الأسلوب والانسجام في الأشكال ، فضلاً عن الخيال المذهل الذي لا ينضب لزخرفته: المئات من الأبراج الكبيرة والعديد من الصخور الصغيرة التي ترتفع في كل مكان تبدو وكأنها غابة رائعة تسكنها منحوتات وحوش وشخصيات من الأساطير. أصبحت كاتدرائية دومو المهيبة كنزًا حقيقيًا للفن المسيحي: يوجد أكثر من ألفي منحوتة على الواجهات وحدها. في بعض الأحيان يطلق عليه "عجب الثامن في العالم".
معرض والمسرح
بعد أن تركنا ميدان دومو ونمرنا عبر القوس المنتصر في الوسط ، وجدنا أنفسنا في معرض ميلان الشهير الذي سمي على اسم الملك الموحد فيكتور إيمانويل الثاني - "مكان اللقاء" الأكثر شعبية للمواطنين والزوار. في النصف الثاني من القرن التاسع عشر ، قررت سلطات المدينة ربط ميدان الكاتدرائية ، بيازا دومو ، بجاردن أفنيو ، الآن فيا مانزون ، حيث يقف مسرح لا سكالا. لذلك ظهرت فكرة وضع شارع مغطى بالصالات. بالفعل في عام 1867 ، تم افتتاح المعرض بحضور فيكتور عمانويل الثاني ، الذي توحيد بنشاط في تلك السنوات إيطاليا متباينة (روما كانت لا تزال البابوية ، وكانت عاصمة المملكة تقع مؤقتا في فلورنسا).
أصبح المعرض أول مركز تسوق في العالم بالمعنى الحديث لهذا التعبير. لقد تسبب المبنى ، كرمز لإيطاليا الموحدة ، في نقاش ساخن: رحب به بعض سكان ميلانو بحرارة باعتباره عملًا مبتكرًا مليئًا بالديكور المثير للاهتمام ، بينما انتقده آخرون لكونه أبهى من اللازم. تم تدمير جميع الطوابق والقبة بالقنابل في عام 1943 ، ولكن بعد ذلك تم ترميمها. يحتوي المعرض حاليًا على متاجر وبارات ومطاعم. كان التميمة لأهالي المدينة وضيوف ميلان بمثابة ثور تم وضعه تحت قبة على الأرض ، حيث يرغبون بالقرب منها.
اجتياز معرض Victor Emanuel ، اقتربنا من مسرح La Scala. كانت هناك كنيسة العذراء في هذا المكان ، بنيت في عام 1381 بناءً على طلب زوجة برنابو فيسكونتي ، ودوقة بياتريس ريجينا ديلا سكالا ، وسانتا ماريا ديلا سكالا التي سميت باسمها. مهدت الكنيسة الملغاة المسرح ، الذي بدأ بناءه في عام 1776.
افتتح المسرح رسمياً مرتين: لأول مرة في 3 أغسطس 1978 مع إنتاج أوبرا "أوروبا المعترف بها" أنطونيو ساليري ؛ في الثانية ، في 11 مايو 1946 ، مع حفل موسيقي كبير بقيادة أرتورو توسكانيني: بهذه الطريقة ، احتفل ميلانزي باستعادة المسرح بعد أضرار جسيمة في زمن الحرب.
استقطب مسرح لا سكالا الشهير عالميًا أفضل الموسيقيين والموصلات والمطربين ومصممي المسرح. بيليني وفيردي وبوتشيني - هذه ليست سوى عدد قليل من أسماء الملحنين الذين فضلوا في كثير من الأحيان أن يشهد مشهد ميلانو أول ظهور لهم ؛ حصلت العديد من النجوم الحالية لمشهد الأوبرا العالمية على "تذكرة للحياة" هنا. من بين الأساتذة المحليين ، عمل N. A. Benois هنا كمصمم رئيسي لعدة عقود من القرن الماضي. بين عامي 2001 و 2004 تحت قيادة المهندس المعماري ماريو بوت ، نفذ المسرح ترميم وتحديث المبنى. لقد قام Botta بتحديث المشهد الذي يمكن أن تحدث عليه الآن ثلاثة إجراءات في وقت واحد. من الميدان ، يمكن رؤية مبنيين جديدين بمظهر جميل خلف الواجهة الرسمية لبيرمان. يضم المسرح متحف مسرح لا سكالا ، الذي تم تحويله في عام 2007 ، ويحتوي على قطع أثرية وفنية تتعلق بتاريخ المسرح وأبطاله: من توسكانيني إلى فيردي وروسيني.
يستقبل زوار المتحف معرضًا كثيفًا جدًا: الجدران معلقة تمامًا بصور الملحنين والمطربين والممثلين (بما في ذلك المؤثرات الدرامية) ، وتغطي القاعات تمثال نصفي ، وعروض مع ميداليات ، وحتى مع أشياء مثل الأقنعة بعد الوفاة ، وقوالب الأيدي ، وعصي التوصيل. من مبنى المتحف ، يمكنك الذهاب إلى أحد منطقيات المسرح.
من بين الأشياء التي تهم الزائر الروسي بشكل خاص الصورة الكاملة الكاملة لجوديث باستا في دور آنا بولين ، التي كتبها كارل برايلوف (الفنان غالبًا ما زار ميلان ، باستخدام رعاية الكونتيسة جوليا بافلوفنا سامويلوفا ، حفيدة ميلانيسي جوليو ليتا ، التي أصبحت رجل دولة روسي بارز). من بين المعروضات الأخرى المثيرة للاهتمام ، النموذج التحضيري للنصب التذكاري لجياكومو بوتشيني ، الذي صنعه النحات الإيطالي الروسي باولو تروبتسكوي في عام 1925 ، وفي نفس الغرفة صورة لرودولف نورييف ، الذي غنى في ميلانو في كثير من الأحيان (أعمال الفنان أتيلو ميلو). تركت بهو المسرح ، المصطف من الرخام الأبيض مع الديكور الكلاسيكي الجديد ، انطباعًا خاصًا خلال أيام العروض ، وخاصة العرض الأول المليء بجمهور أنيق. هناك تمثال نصفي من Rossini و Bellini و Verdi و تمثال نصفي لـ Stendhal.
تحتوي القاعة على شكل حدوة الحصان على خمس طبقات ، مع نزل ملكي مركزي ومعرض ، يشغله عادة عشاق الموسيقى الأكثر تطوراً ، استعدادًا لتجربة منحازة. مشهد مذهل وصب الجص تدهش ، وأصبحت المرحلة ، التي تأطيرها الأعمدة العملاقة ، واحدة من أكبرها في إيطاليا. يغلق مسرح لا سكالا الساحة التي تحمل نفس الاسم ، مقابل قصر مارينو. في عام 1872 ، تم تشييد نصب تذكاري ليوناردو دا فينشي في وسط بيازا ديلا سكالا ، مع تماثيل لطلابه في قاعدة التمثال (النحات بيترو ماني).
لقد حالفني الحظ في الوصول إلى مسرح لا سكالا في السابع من ديسمبر / كانون الأول لافتتاح الموسم ، وفقًا للتقاليد العريقة ، يقام هذا الاحتفال في يوم القديس أمبروز ، قديس ميلانو. تم اختيار أوبرا ريتشارد واجنر فالكيري للعرض الأول. لعب الدور البارز نجم الأوبرا Waltraud Meyer (Siglinda) ، وقام الجزءان الرئيسيان بالفنانين الروسيين Ekaterina Gubanova (Frīte) و Vitaly Kovalev (Votan).
لطالما كان مسرح لا سكالا مشهورًا بالمواعيد المحددة. مباشرة بعد الجرس الثالث ، تم فتح الستار ، وسقط جميع الحاضرين في القاعة في عالم أبطال فاغنر لمدة 4.5 ساعات. كان الموقف من إنتاجات فاغنر في جميع الأوقات ، بين المحترفين والجمهور ، مثيرًا للجدل. كان اختيار هذا الجزء بالذات من ثلاثية حلقة Nibelungen أيضًا غير معتاد بالنسبة للمسرح الإيطالي.
وجاءت الأوبرا مع اثنين من فترات الاستراحة. تجاوزت انطباعاتي جميع التوقعات ... أريد أن أعرب عن حماسي بكلمات ستندهل العظيمة ، الذي كتب في مذكراته: "أنا أستعجل على هذا المسرح الأول في العالم (سكالا): لا يزال هناك تيسيا دي برونزو (" برونز هيد ") ، ولا يزال بإمكاني استمتع بالأداء ... هذا المسرح يتنفس بالفخامة والرفاهية: هنا في كل دقيقة تشاهد ما لا يقل عن مائة مغني عادي أو إضافات يرتدون ملابس مثل الممثلين في الأدوار الأولى التي يرتدونها فرنسا.لواحدة من آخر الباليه ، تم صنع خمسة وثمانون ازياء من المخمل والساتان. تكاليف ضخمة لا مسرح C kala هو صالون حيث تحدث المدينة بأكملها ، لا يجتمع الناس من المجتمع إلا هناك: لا توجد حفلات استقبال مفتوحة. "أراكم في Skala" ، يقولون لبعضهم البعض ، ويحددون التواريخ لأي سبب .... في 26 سبتمبر 1816 ، أغادر Skala. حماسي لا يتضاءل على الأقل.
أنا أعتبر سكالا أول مسرح في العالم ، لأن موسيقاه تمنح أكثر متعة. لا يوجد مصباح واحد في القاعة. يضيء فقط بواسطة الضوء المنعكس من المشهد. من المستحيل حتى تخيل أي شيء أكثر روعة ، أكثر فخامة ، أكثر إثارة للإعجاب من الأشكال المعمارية. الليلة تغير المشهد 11 مرة "...
منغمسون في جو مسرح لا سكالا ، مرت قصته دون إرادي أمامي ، صور نجوم الأوبرا المشهورين الذين يؤدون هذه المرحلة - إنريكو كاروسو ، ماريا كالاس ، فيدور تشالينبين ، ليونيد سوبينوف. بالنسبة للعالم كله ، أصبحت ماريا كالاس تجسيدًا لمسرح لا سكالا. في هذا المسرح ، لم تفوت Callas الأسطورية عرضًا واحدًا. كان من الجيد أن نعرف أنه في عام الذكرى 300 للمسرح ، أول راقصة باليه روسية منحت لقب الشرف "Etoile" ("Star") كانت سفيتلانا زاخاروفا في أبريل 2003.
لمسة السرية
وأخيرًا ، كانت ذروة رحلتي إلى ميلانو زيارة إلى دير سانتا ماريا ديلا غراتزي الدومينيكي ، حيث يعد هذا المتحف أحد أكثر اللوحات الجدارية تبجيلًا وشهرة في العالم - العشاء الأخير بقلم ليوناردو دافنشي. في عام 1980 ، أصبح مجمع الدير بأكمله أول موقع تراث عالمي في إيطاليا. من الضروري أن تحصل على إذن مسبق حتى ترى بأعينكم أشهر جدارية في تاريخ الفن. للقيام بذلك ، يصل دفق مستمر من الزوار إلى ميلانو من جميع أنحاء العالم.
كان العشاء الأخير بتكليف من ليوناردو دا فينشي ، حاكم ميلانو ، لودوفيكو مورو ، في المشروع العام لترميم دير سانتا ماريا ديلا غراتسي. عمل ليوناردو في هذا العمل من عام 1494 إلى عام 1497. لم يتم تنفيذه بالطريقة المعتادة لطلاء الجدران - فريسكو لعصر النهضة ، اختار الفنان حرفًا "جاف" حرارًا ، مما سمح له بالعمل بأقصى قدر من الحرية. على الرغم من أن موضوع العشاء - الشركة كان تقليديًا للحجرة الرهبانية ، وخاصة في فلورنسا ، فإن الدراما التعبيرية لمشهد العشاء الأخير من قبل ليوناردو تجعلها مبتكرة.
اختار دافنشي الصورة في المرحلة الأولى بالضبط تلك اللحظة ، والتي كانت لقرون عديدة موضوعًا للتفسير المجازي: عندما يوزع المسيح الخبز ليهودا ، مشيرًا إليه بهذه الطريقة كنبي. بالتوافق التام مع قراءة الحلقة في إنجيل يوحنا (١٣ ، ٢١-٢٦) "بعد قول هذا ، كان يسوع غاضبًا من الروح ، وشهد ، وقال: حقًا ، أخبركم حقًا ، أحدكم سوف يخونني. ثم نظر التلاميذ إلى بعضهم البعض. أتساءل من الذي كان يتحدث عنه ، لكن أحد تلاميذه ، الذين أحبهم يسوع ، كان يرقد على حضن يسوع ، فوقع عليه سمعان بطرس ليسأل عن من كان يتحدث عنه ، فقال له وهو يسقط إلى حضن يسوع: من هو هذا؟ يرد يسوع: الشخص الذي أنا ، بعد أن أغمس قطعة خبز ، سوف أخدم ، وبعد أن أغمس قطعة ، خدمت يهوذا شيم. ل Oncariot. "
أعد ليوناردو بعناية وطويلة للوحة ميلان. لم يجتذب له العشاء الأخير ليس بمحتواه العقائدي ، ولكن بفرصة الكشف عن دراما إنسانية عظيمة أمام المشاهد ، وعرض شخصيات مختلفة ، والكشف عن العالم الروحي للشخص ، ووصف تجاربه بدقة ووضوح. أخذ العشاء الأخير كمشهد للخيانة ووضع لنفسه هدفًا لإدخال هذه الصورة التقليدية تلك البداية الدرامية ، والتي بفضلها ستكتسب صوتًا عاطفيًا جديدًا تمامًا. هذا هو عمل ليوناردو الأكثر نضجًا. في الرسم ، يتجنب السيد ما يمكن أن يحل محل المسار الرئيسي للعمل الذي صوره.
في الوسط ، يضع شخصية المسيح ، ويسلط الضوء عليها مع تجويف الباب. لقد تعمد إزالة الرسل من المخلص من أجل التشديد على مكانته في التكوين. يوضح التركيب المعقد ذي المنظور المتطور مرة أخرى عبقرية مصارع عصر النهضة: فضاء اللوحة "مضاء" بثلاث نوافذ متعمقة ، مما جعل من الممكن استخدام مفضل chiaroscuro (تلقي صورة chiaroscuro) إلى أقصى إمكاناته. في وسط الطاولة الطويلة ، يوجد المسيح ، الذي يقسم شخصيته الرسل بوضوح إلى أربع مجموعات ، ثلاث في كل منها. انه يجعل طاولة صغيرة ، ومقهى بسيطة وبسيطة. هذا يعطيه الفرصة لتركيز انتباه المشاهد على الشخصيات بقوة بلاستيكية هائلة. في كل هذه التقنيات ، يتم إخفاء التصميم العميق للفكرة الإبداعية ، حيث يكون كل شيء متوازن ويؤخذ بعين الاعتبار. كانت المهمة الرئيسية التي حددها ليوناردو لنفسه في العشاء الأخير هي نقل واقعي لأكثر ردود الفعل النفسية تعقيدًا على كلمات المسيح: "أحدكم سيخونني". بإعطائه صور الرسل شخصيات وشعائر إنسانية كاملة ، يجبر ليوناردو كل واحد منهم على الرد بطريقته الخاصة على الكلمات التي يتحدث بها السيد المسيح.
كان هذا التمايز النفسي الدقيق ، القائم على تنوع الوجوه والإيماءات ، هو الذي ضرب معاصري ليوناردو أكثر من أي شيء آخر. قام بتوحيد جرأة يهوذا في مجموعة واحدة مع جميع الرسل ، لكنه في الوقت نفسه قدم له ميزات تسمح له بالتعرف على الفور بين تلاميذ المسيح الاثني عشر. أخذ معاصرون السيد العشاء الأخير ليوناردو كما جديد في الفن.
آسف جدا ، ولكن عليك أن تغادر ....
عندما تركت ميلانو في القرن العشرين - عاصمة الأعمال والموضة والتصميم ، ومدينة الفن والثقافة ، ملتقى المعرفة والابتكارات ، أنا مقتنع بأن هذه المدينة تحافظ بعناية على ماضيها الألفي المتميز ، لكنها في الوقت نفسه قادرة على التغيير والتحديث. يظهر المشهد الحضري المتنوع ، المثير والجذاب ، دليلاً على ماضٍ رائع: من وقت الإمبراطورية الرومانية المتأخرة إلى البلدة التي تعود إلى القرون الوسطى ، من دوقات فيسكونتي وسفورزا إلى الحكم الإسباني ، من حكم هابسبورغ إلى روعة نابليون ، من التصنيع في سنوات ما بعد الحرب إلى يومنا هذا.
في عام 1957 ، أعلن ميلانو مدينة التوأم لينينغراد. بعد أن اكتشفت هذه المدينة بنفسي ، أشعر أنني أريد العودة هنا أكثر من مرة .... للاستمتاع بصوت جديد لسمفونية منسوجة من عالم الموسيقى والشعر وروحانية الفن وكل روعة هذه المدينة الساحرة في قلب أوروبا.
